Målestokk

Målestokk var helt nytt for de fleste av oss og mange hadde problemer med å forstå. Vi fikk vite at det alltid var vansklig å sette seg inn i dette om man ikke hadde gjort noe slikt før, så det hjalp. Vi fikk utdelt oppgaver der vi blant annet skulle lage senger, kopper og komoder i forskjellige målinger. Vi ble også kjent med å lage en sideboks som alltid skulle være med på interiør tegningene. Sidemargen måtte ha med navnet ditt, målenhet, klasse, dato og oppgavenummeret. Utstyret vi brukte var en passer, linjal og blyant.



Den første oppgaven var å lage en kopp sett fra alle sider, oppriss, grunnriss og sideriss.
For å finne målestokkene brukte vi en linjal som kalles reduksjonslinjal. Denne linjalen har seks  måleenheter.

Egenvurdering: Jeg hadde veldig problemer med å forstå hvordan dette fungerte. Etter den første gangen var jeg helt full i hodet av masse nytt så jeg klarte ikke å ta det inn, så jeg fikk snakket med en lærer slik at jeg fikk det forklart på nytt. Da ble det litt mer forstålig. Jeg fikk levert alle tegneoppgavne slik de skulle gjøres, men de ble muligens ikke så veldig pene.

Geriljabroderi

Geriljabroderioppgaven gikk ut på å skrive en tekst, ord eller et sitat. Slik var oppgaven veldig fri, man fikk velge selv hva man ville skrive. I tillegg til dette skulle broderiet ha et dekorativt motiv, derfor måtte vi lage en dem skisser. Når vi hadde bestemt hva vi ville skrive måtte vi ha minst tre forskjellige forslag til dekor, vi måtte også igjennom flere ideèr til tekst.

Vi i klassen hadde i oppgave å først lage utprøvninger, der vi prøvde ut de ulike stingtypene. På arket vi fikk utdelt var det bilde av hvordan vi blandt annet kunne lage korssting, franske knuter, kjedesting og knapphullssting. Vi skulle prøve ut stingene på et lite utprøvningsstoff som kalles "Aida" Som du sikkert ser så hadde jeg litt problemer med dette, jeg syntes det var vansklig å forstå hvordan stingene ble laget. Etter at jeg hadde fått de vist i praksis var det også vansklig å huske hvordan det gjordes.

 

Jeg brukte ganske lang tid på å bestemme meg om hva jeg ville skrive på broderiet og da sa jeg at jeg syntes det var drøyt. Da sa de i klassen at jeg måtte skrive det, på grun av at det er et ord jeg ofte sier. På grunn av at ordet "drøyt" var et minne fra sommerferien så syntes jeg at det hadde passet seg fint med en sol som bakgrunn så jeg tegnet en del varianter med sol. Jeg tok det første jeg kom opp med for å komme igang, de skissene til flere alternativer til skrift er laget i ettertid.

 

 

 

Etter en del opprakning av tråd begynte det å gå likere og jeg begynte på selve oppgaven. Det vi brukte for å lage disse stingene var nål, tråd og noe å brodere på. I denne oppgaven ble "aida" brukt.

 

Egenvurdering: Jeg brukte ulike stingtyper på nesten vær bokstav. Det gjorde jeg for å få frem liv i bildet, ettersom at det skulle være et minne fra sommerferien i fjor. Jeg valgte også å bruke ulike sommerlige farger. Grunnen til at jeg valgte flere små "soler" i stedet for en stor var fordi at jeg syntes at det ikke passet. For andre ble sola et stort element som ikke hadde noe med ordet å gjøre. Derfor valgte jeg heller å ha flere små slik at det ble mer dekor. Andre som ser broderiet kan tolke de gule dekorelementene som blomster, noe som også passer til det sommerlige utrykket. Bokstavene brukte jeg ganske lang tid på å jobbe meg fram til og "ø`en" i ordet valgte jeg å lage feil, for å fremheve hva som kunne ha vært "drøyt"

Moodboard

Vi skulle lage en moodboard av et yrke vi ville bli. Jeg hadde planer først om å lage innen aktivitøryrket men etter å ha søkt litt rundt på internett etter bilder fant jeg ergoterapeut mye mer spennende. Jeg er interessert i kropp og helse, derfor kom jeg frem til å lage en moodboard ut i fra dette.

Jeg startet med å finne bilder på nettet som hadde noe med yrket jeg valgte å gjøre. Ettersom at de fleste av bildene jeg fant var blå valgte jeg å finne en blå bakgrunn. Jeg spurte litt rundt i klassen om hvilket bilde som var blikkfanget og da fikk jeg vite at det var det oransje bildet. Etter å testet litt selv om spurt andre om tips fant jeg ut at jeg ville ha det oransje bildet ganske midt på, men litt høyrestilt. Slik ville jeg at blikket skulle gå av seg selv, som en sirkel slik bildene er plassert. Jeg fikk også låne meg en bok om kroppens anotomi. Jeg fant noen bilder jeg likte og kopierte de ut. Jeg syntes de passet fordi de var nokså nøytrale. På grunn av at jeg valgte å ha en del hvitt rundt bildene mine var fordi at jeg ville de skulle vises bedre. Bakgrunnen er blå og bildene er blå, uten det hvite hadde ikke bildene vistes. Samtidlig tar de hvite partiene i bakgrunnen igjen det hvite rundt bildene og det blir en helhet.

Her har jeg limt på plass alle bildene, etter å ha flyttet rundt om kring på bildene. Det at det er mye blått i bildet skaper en rolig stemning, men dette har jeg brytt med lys-mørk kontrast. Blå som er en kald farge mot oransj som går mot de røde "varme" fargene. Jeg syntes likevell det var noe som manglet med bildet, jeg syntes det ble for tungt mot venstre side.

 

Da begynte jeg igjen å eksperimentere med bilder. Ettersom at jeg hadde røde farger på "moodboarden" fra før tenkte jeg at jeg kunne ha et et bilde som var helt rødt. Men ettersom at

fargeforskjellen ble så stor så valgte jeg å ha bildet lite. Dette resultatet ble jeg ikke fornøyd med.

 

Da skrev jeg ut et blått bilde for at helheten ikke skulle bli helt ødelagt. Men bildet var kanskje litt lite itilegg til at jeg syntes bildet ble kjedelig. Dette passet ikke. Etter å ha fundert en del på dette fikk jeg et tips fra en lærer om å ha et stort bilde på høyresiden for å veie opp. Dette hørtes ut som en god ide så jeg startet med å bla opp bilder i blader, siden jeg ikke fant flere bilder om ergoterapeut på nett.

 

Her fant jeg et ganske stort blått hjerte som kunne hjelpe til med å ikke få bildet så tungt. Hjertet syntes jeg passet siden det er muskel og det har noe med helse å gjøre. Løsningen jeg til slutt kom opp med siden jeg syntes at hjertet dekket for mye av bildet var å dele det opp.

Slik at litt av bakgrunnen i midten vises.

 

Resultat: Dette ble sluttresultatet. Jeg har valgt å få frem et livlig utrykk ved å blande geometriske og organiske former. Jeg prøve også å lage en liten overraskelse inne i bildet, om man studerer en stund merker man til slutt at det er en stor "E" for ergoterapeut på venstre side. Denne valgte jeg å ha veldig stor, men på grunn av fargen ble den anonym likevell.

 

Stilhistorie- Collage

Vi har gått igjennom 3 forskjellige stilepoker ganske kjapt, renessanse, barokk og rokokko. Etter å ha jobbet litt med disse skulle vi fordype oss litt ekstra i renessansen og et valgfritt av de vi hadde jobbet med. Jeg valgte å fordype med ekstra i rokokko. Da gikk oppgaven ut på å lage en collage vær av de to epokene.  Vi måtte ha med minst 7 bilder som gjenkjente tiden på collagen.

 

Denne collagen er fra renessansen. Her har jeg tatt med bilderammer med noen kjente malerier, blandt annet av Dronning Elisabeth 1, Jesus og disiplene og Giovanni Arnolfini bryllup av Jan van Eyck. Som bakrunn har jeg valgt å ha et teater, fordi at det var på denne tiden de første teatrene kom.

Her har jeg laget en liten collage der jeg har samlet alle bildene jeg har brukt som utgangspunkt i bildet mitt.

Jeg har valgt å bruke blant annet bildet av jesus og disiplene. Helt fra 1350 var det vanlig å male denne scenen av natteverden. Fremstillingen er ofte blirr malt inne i munkenes spisesal, slik at de skulle få følelsen av at de selv spiste med jesus og apostlene.

Jeg valgte å ta med en del folk på bildet slik at de som ser kunne få et innblikk i hvordan klesmoten var. Kjolene skulle være brede og ballongbukser var inn.

Et maleri av Elisabeth 1, som var dronning av England har jeg også valgt å ta med. Hun er nummer to øverst fra venstre. Hun er kjent under kallenavnet "jomfrugudinnen" siden hun aldri giftet seg.

På denne tiden kom også de greske gudene tilbake. Derfor ville jeg ta med en fremstilling av guden Zevs .


Rokokko

Her har vi en collage som viser fra tiden Rokokko. Bakgrunnen er fra en park, ettersom at det ble vanlig å lage "slyngende stier" I disse stiene ble det pyntet med fioler, roser og lavendel.

På bildet har jeg tatt med snakkebobler. For på en måten å "mobbe" de brede kjolene deres. På de mest ekstreme kjolene ble de så store at man måtte gå sidelengst inn dører.

På folkene jeg har tatt med ser vi at de bruker en del hatter og fjær. Dette ble vanlig på denne tiden. For å avstive de store skjørtene brukte de ofte hvalbein, disse skjørtene kalles fiskebenskjørt.

Damen med den grønne kjolen er Marie Antoinette. Først var hun en østerisk prinsesse men etter at hun giftet seg med Ludvig 16. ble hun Dronning av Frankriket.



Egenvurdering: Jeg synes at jeg har fått til å skape to ganske morsomme kollasjer innen stilepokene jeg valgte. Jeg har tatt med over sju bilder som representerer tiden. Jeg jobbet jevnt, hjemme og på skolen og ble ferdig til å levere innen tidsfrist.

Mønsterprodukt

Etter å ha jobbet i photoshop å laget våre egne mønster, skulle disse overføres som dekor på telysholdere. Denne oppgaven ble avlyst, så i stedet fikk vi velge ganske fritt selv hva vi ville dekorere mønstrene våre med. Vi kunne velge for eksempel å lage gavepapir, tapet, bok, lampe og klær.

Selv brukte jeg ganske så lang tid på å bestemme meg, jeg ville ikke lage gavepapir. Ettersom at jeg synes dette hørtes litt lett og lite kreativt ut. For å komme på noe begynte jeg å bla igjennom mønstrene mine og velge det jeg ville bruke, og finne på noe å lage etter det. Jeg valgte å bruke det "livlige mønstret" mitt og lage et skjørt. Planen var å lage et skjørt til meg selv med dette mønsteret, men det viste seg at det ble vansklig å få overført mønster på hele skjørtet. Dette kom til å ta mer tid en det vi hadde. Da fikk jeg et tips fra lærer å lage et kjørt til en liten "utstillingsdukke" Dette hørtes spennende ut så jeg begynte å brette vanlig papir rundt dukken for å finne ulike teksturer jeg ville ha på plagget.

Her kan dere se en test. Jeg brettet mange forskjellige varianter bare for å komme på ideer til jeg skulle begynne med plantegningene mine. Siden kompetansemålet mitt var "Lage og bruke arbeidstegninger og annen relevant dokumentasjon i arbeid med produktutvikling og produksjon.

Da jeg hadde prøvd meg ut litt og testet ulike ideer begynte jeg med skisser.

Ettersom at jeg begynte såppas seint med å bestemme meg fikk jeg ikke all verdens tid med plantegningene. Jeg laget flere en vist på bildet også, men de ble kjappere gjort og var mindre forstålig. Ettersom at kjolen og delene måtte passe dukken laget jeg mål, slik at delene ble slik de skulle. Jeg hadde selve kjolen inn i hodet, så det var egentlig bare å sette i gang.

 

 

I midten kan du se at jeg had satt inn et strikk, dette for å holde på plass skjøret slik jeg ville det skulle se ut og fordi jeg synes at det ble unikt.

 

Vi over 60

 Etter at oppgaven var delt ut fikk vi trekke vårt eget tema. Bladet jeg fikk å lese var «vi over 60» Jeg startet med å skumlese litt i bladet for å komme mer inn i stoffet. Deretter startet jeg med å klippe ut bilder som jeg syntes hadde noe med eldre å gjøre.Jeg klipte ut veldig mange forskjellige bilder så jeg hadde nok til å dekke hele boksen neste gang. På boksen min finner du sydenbilder fordi at varme gjør veldig godt til dårlige ledd. Jeg håper også at boksen min motiverer med alle disse spreke fargene jeg ville ha med. Boksen får eldre til å ikke glemme at de også kan ha litt ekstra velvære i hverdagen. Jeg har med masse god sunn mat, frukt, nøtter og kosttilskudd. Disse bildene hadde i hvert fall jeg blitt inspirert av.

Som du kan se på boksen min så har jeg limt ganske vilt, det er ikke veldig ryddig og klart. Men… Bildene mine viser glede, det skal ikke være negativt å bli eldre.

Da jeg hadde fått et lite innblikk i hva bladet inneholder startet jeg med å klippe ut masse fargerike og motivererendes bilder som jeg kunne lime på boksen. Oppgaven var ganske fri, vi kunne selv velge om vi ville ha egne tegninger på eller skrive ut fra dataen. Selv valgte jeg å klippe ut fra blader, fordi jeg fant nok bilder å ha på boksen via de. Når jeg klipte ut bilder så tenkte jeg på å ha med bilder som, trening, god og sunn mat, reiser og vitaminer. Noe som jeg tror bør ha en stor del i en eldres liv.

På boksen min kan du se at jeg har satt fokus på syden. Varme strøk er godt om du for eksempel har muskelsmerter. Jeg har også tatt med bøker, frukt og grønt, trening og mye mer som kan motivere. Via å se på utsiden av boksen vet du hva du kan forvente å lese i bladet.

 

 Bladet inneholder en del historier som eldre kan ha glede av. Pluss at det er alternativer til forskjellige utflukter til andre land. Man blir aldri for gammel til nye opplevelser. Det er også en egen side for brevene som leserne har sendt inn. Der kan man få alt fra nakketips og lese om andres meninger og reaksjoner. Det er lett å se at bladet er for eldre, jeg merker at det ikke er skrevet for min aldersgruppe. Vi får komme ganske tett innpå andre via å lese deres historie, og kanskje kan man kjenne seg igjen. Helse er noe som går igjen i alle blader, til og med når du er over 60 er dette viktig. Det er tips til kosthold, søvn og trening. Man blir påminnet om vitaminer som er viktige å få i seg.

 

Egenvurdering: Jeg synes denne oppgaven var veldig gøy, jeg elsker å holde på med scrapbooking og det å lime og klippe bilder som kan inspirere. I tilleg så vet jeg litt fra før om hva som er bra når du har en dårlig kropp. Da er det ekstra viktig med et sunt kosthold og bra mosjon. Man trenger også ekstra påfyll av vitaminer og mineraler fordi at kroppen trenger ekstra for å vedlikeholde muskulaturen. Når man blir eldre endres kroppsammensetningen og dette gjør at muskelstyrken synker.

 

Skrift

Skrift kommer fra ordet scribere, som er latinsk. Det betyr å risse fram merker, figurer eller tegn. Skrift er noen grafiske symboler som gjør tanker og tale synlig.

Når vi jobber med tekst og kontraster må vi tenke på harmonisk og dynamisk kontrast. Harmonisk gir inntrykk av ro mend dynamisk kontrast gir en følelse av spenning. Ved balanse har vi symmetrisk og asymmetrisk. Symmetri gir oss ro i motsetning til asymmetrisk som oppleves mer dristig.

Startoppgaven vi fikk var å bruke ulike papirtyper, redskaper og materialer til å skrive gjentatte bokstaver eller setninger. Her kan du se at jeg har skrevet bloggadressen min etter en del utprøvning på vanlig ark. Jeg fikk veldig mange spennendes utrykk med redskapene jeg brukte. Jeg brukte alt fra gafler til q-tips som du kan se på bildet over. Disse ulike redskapene dyppet vi i blekk, så vi måtte være forsiktig så det ikke ble en svær blekkklump på arbeidet vårt. Dette skjedde mange ganger hos meg.

Det var litt vansklig å slippe seg løs når du arbeidet så smått, så lærerne teipet fast et ark på noen pulter og satte oss sammen. På denne måten fikk vi muligheten til å virkelig teste materialene på et stort område.

 

Jeg hadde heldigvis ikke problemer med å finne ut hva jeg ville ha som motiv. Tanken på å lage en treningsskjorte dukket opp med engang jeg fikk vite at vi skulle lage trykk på en skjorte. Grunnen til at jeg valgte å lage en treningsskjorte var fordi at da var jeg sikker på at jeg kom til å bruke den, ettersom at jeg trener en del. T-skjorta mi er fra Kari Traa, så den hadde allderede et merke fra før. Men jeg synes ikke det forstyrret noe ettersom at jeg ville ha et litt rotete og spennende utrykk. Jeg valgte å bruke forskjellige redskaper på vær enkelt bokstav itilegg til å bruke variasjon i fargene. På skjorta mi kan du se at jeg har noen kontraster, for eksempel rød-grønn og blå sammen med det gule. Som også gir stor forskjell siden blå en en nabofarge av lilla.

 Temaet var skrift, derfor valgte jeg å ha en setning i stedet for et ord. Siden da ble det mer spennende ettersom at jeg ville bruke forskjellige farger og forskjellige redskapet til hver bokstav. Siden bokstavene er så forskjellig i både størrelse og utrykk valgte jeg å ha de fleste siste bokstavene i grønn og gul for å lage en mer flyt og balanse. Målet med trykket var at de som leser skal anstrenge seg litt for å finne ut hva som står og det tror jeg gikk greit.

 

Her har jeg testet ut hvordan resultatet kunne være, men trykket kunne bare dekke et A4 ark så jeg måtte samle bokstavene sammen. Jeg skreiv ut resultatet mitt i forskjellige størrelser så jeg kunne klippe og lime inn i de størrelsene jeg ville ha. Som du ser så er "OH, i regret" større på ferdigproduktet en det var på testene.

 

Egenvurdering: Resultatet ble veldig likt slikt jeg hadde sett for meg veldig tidlig, så jeg har jobbet målrettet. Kari traa merket var på skjorten fra før, men ettersom at jeg ville ha et rotete, livelig utrykk så syntes jeg at det ikke ble i veien. Med dette ønsket jeg  et barnslig, men veldig aktivt utrykk.
I forhold til målene har jeg visualisert egen ide, begrunnet den, brukt farger for å få frem et utrykk, eksprimentere og bruke digitale verktøy.